St. John the Baptist in the Wilderness, c.1610, von Michelangelo Merisi da Caravaggio
Leinwand-Kunstdruck - 10950-CMM
Standort: Galleria Borghese, Rome, ItalyOriginalmaß: 159 x 124 cm
Giclée Leinwand-Kunstdruck | $101.51 USD
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*Max Druckgröße: 47.2 x 38 in
*Max Rahmengröße: Lange Seite bis zu 28"
"St. John the Baptist in the Wilderness" wird für Ihre Bestellung mit der neuesten Giclée-Drucktechnik gedruckt. Diese Technik stellt sicher, dass der Leinwand-Kunstdruck eine außergewöhnliche Detailtreue aufweist und lebendige Farben mit bemerkenswerter Klarheit präsentiert.
Unser hochwertiges, fein strukturiertes Canvas verleiht Kunstreproduktionen ein gemäldeähnliches Aussehen. In Kombination mit einer seidenmatten Beschichtung werden außergewöhnliche Druckergebnisse erzielt, die lebendige Farben, feine Details, tiefe Schwarztöne und tadellose Kontraste zeigen. Die Struktur der Leinwand ist auch sehr gut mit Keilrahmen kompatibel, was ihre Vielseitigkeit weiter erhöht.
Um das richtige Spannen des Kunstwerks auf dem Keilrahmen zu gewährleisten, fügen wir auf allen Seiten zusätzliche leere Ränder um die bedruckte Fläche herum ein.
Unser Druckverfahren ist auf dem neuesten Stand der Technik und verwendet das Giclée-Verfahren, das eine außergewöhnliche Qualität gewährleistet. Die Farben werden einer unabhängigen Prüfung unterzogen, die eine Lebensdauer von über 100 Jahren garantiert.
Bitte beachten Sie, dass die Größe von gerahmten Kunstdrucken aufgrund postalischer Beschränkungen auf maximal 28 inches an der längsten Seite des Bildes begrenzt ist. Wenn Sie einen größeren Kunstdruck wünschen, empfehlen wir Ihnen, die Dienste Ihres örtlichen Einrahmungsstudios in Anspruch zu nehmen.
*Es ist wichtig zu erwähnen, dass die Option der Rahmung für bestimmte Gemälde, wie z. B. solche mit ovalen oder runden Formen, nicht verfügbar ist.
Wenn Sie sich für einen rahmenlosen Kunstdruck von "St. John the Baptist in the Wilderness" von Caravaggio entscheiden, wird er innerhalb von 48 Stunden für den Versand vorbereitet. Wenn Sie jedoch ein gerahmtes Kunstwerk bevorzugen, dauert der Druck- und Einrahmungsprozess in der Regel etwa 7-8 Tage, bevor es versandfertig ist.
Wir liefern bis zu zwei ungerahmte (aufgerollte) Kunstdrucke in einer einzigen Bestellung kostenlos. Unser Standardversand ist kostenlos und dauert in der Regel 10-14 Arbeitstage.
Für einen schnelleren Versand bieten wir auch einen DHL-Expressversand an, der in der Regel 2-4 Arbeitstage dauert. Die Kosten für den Expressversand richten sich nach dem Gewicht und dem Volumen der Sendung sowie dem Zielort.
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Alle ungerahmten Kunstdrucke werden aufgerollt in sicheren Versandhülsen geliefert, damit sie beim Transport geschützt sind. Gerahmte Kunstdrucke hingegen werden in einer Kartonverpackung mit zusätzlichem Eckenschutz für zusätzliche Sicherheit verschickt.
Info zum Gemälde
Die Technik hinter diesem Gemälde ist alles andere als zaghaft. Man spürt in der Pinselführung eine leidenschaftliche Direktheit: Farbe wird schnell aufgetragen, mit minimaler Unterzeichnung, um die Szene in einem einzigen leidenschaftlichen Atemzug einzufangen. Die Übergänge von leuchtenden Lichtpunkten zu Bereichen mit tiefen Schatten – jene charakteristischen Kontraste, die der Maler so meisterhaft beherrschte – sind nahtlos und allumfassend. Selbst die jugendlichen Hauttöne der Figur verschmelzen stellenweise mit der sie umgebenden Dunkelheit und laden unsere Augen dazu ein, nach jedem noch so subtilen Detail zu suchen.
Die Farben sind zwar zurückhaltend, haben aber eine magnetische Präsenz. Der dunkle Hintergrund gibt sich dem dramatischen Lichtschein hin, der den Körper des Jungen erhellt. Der samtige rote Faltenwurf ist besonders fesselnd, seine Intensität wird durch die gedämpfte Farbpalette an anderer Stelle noch verstärkt. Dadurch wirkt der Stoff fast lebendig, seine Falten scheinen um John herumzuwirbeln und betonen die eigentümliche Mischung aus Verletzlichkeit und Bedeutung in seiner Haltung. Währenddessen verschmilzt das Schaf – ein stiller, aber entscheidender Bestandteil – mit den erdigen Farbtönen und suggeriert eine natürliche Umgebung, die sowohl schützend als auch bedrohlich wirkt.
Was die Anordnung betrifft, so ist sie eine Lektion in meisterhafter Positionierung. Der Betrachter wird sofort von der blassen Gestalt des Jungen angezogen, die inmitten der Dunkelheit eine einladende Präsenz ausstrahlt. Von dort aus wird unser Blick vom roten Tuch um den Stab herum und schließlich auf die Schafe hinter ihm gelenkt. Diese kreisende Bewegung hält uns in einem fast intimen Dialog mit Johannes gefangen. Der Künstler hat eine Atmosphäre der Einsamkeit geschaffen – eine Wildnis in der Tat –, in der spirituelle Reflexion auf eine sanfte Theatralik der Pose trifft.
Betrachtet man den Gesichtsausdruck der Figur, so findet man eine merkwürdige Kombination aus Müdigkeit und Selbstbeobachtung, die diese Version von Johannes weit mehr als eine direkte Darstellung eines biblischen Jünglings macht. Das Gefühl eines Endes oder vielleicht eines Anfangs durchzieht das Gemälde. Es ist allgemein bekannt, dass dieses Werk zu den späten Werken des Malers gehört, und das sieht man auch. Während frühere Kompositionen in kühner Dramatik schwelgen, erleben wir hier einen gedämpfteren, nach innen gerichteten Ton. Das Ergebnis ist ein Blick auf den Künstler selbst, der am Rande der persönlichen Erlösung schwankt und dabei immer noch einen Balanceakt zwischen hingebungsvoller Kunst und einem fast greifbaren Realismus vollführt.
Auch der Hintergrund von Caravaggios Epoche, die von religiösen Umwälzungen und leidenschaftlichem künstlerischem Wettbewerb geprägt war, verleiht dem Werk eine besondere Note. Als letztes Geschenk auf der Suche nach Gnade reiste dieses Gemälde als Teil der letzten Bemühungen des Malers, sich die Gunst zu sichern. Trotz der Unklarheiten in Bezug auf seine frühe Herkunft wurde seine Bedeutung in den Inventaren anerkannt, und das Gemälde bleibt ein stilles Zeugnis seiner späten Karriere – eine nachdenkliche Meditation, die Johannes in der Wüste einfängt, und vielleicht auch den Künstler, der in der Dunkelheit Trost sucht.
Michelangelo Merisi da Caravaggio
Originalmaß:125 x 101 cm
Galleria Borghese, Rome, Italy
Michelangelo Merisi da Caravaggio
Originalmaß:118.5 x 95.5 cm
Palazzo Pitti, Florence, Italy
Michelangelo Merisi da Caravaggio
Originalmaß:154 x 178 cm
Privatsammlung
Michelangelo Merisi da Caravaggio
Originalmaß:128.2 x 94.4 cm
Palazzo Barberini, Rome, Italy
Michelangelo Merisi da Caravaggio
Originalmaß:65.4 x 105.4 cm
Indianapolis Museum of Art, Indiana, USA