The Holy Family and a Shepherd, c.1510, von Tiziano Vecellio Tizian
Leinwand-Kunstdruck - 9525-TTV
Standort: National Gallery, London, United KingdomOriginalmaß: 99.1 x 139.1 cm
Giclée Leinwand-Kunstdruck | $56.19 USD
Ihre Auswahl
Kunstdruck konfigurieren
Mit den roten Pfeilen nach oben oder unten können Sie den Druckbereich in Zentimetern je nach Wunsch proportional vergrößern oder verkleinern.
*Max Druckgröße: 35 x 47.2 in
*Max Rahmengröße: Lange Seite bis zu 28"
"The Holy Family and a Shepherd" wird für Ihre Bestellung mit der neuesten Giclée-Drucktechnik gedruckt. Diese Technik stellt sicher, dass der Leinwand-Kunstdruck eine außergewöhnliche Detailtreue aufweist und lebendige Farben mit bemerkenswerter Klarheit präsentiert.
Unser hochwertiges, fein strukturiertes Canvas verleiht Kunstreproduktionen ein gemäldeähnliches Aussehen. In Kombination mit einer seidenmatten Beschichtung werden außergewöhnliche Druckergebnisse erzielt, die lebendige Farben, feine Details, tiefe Schwarztöne und tadellose Kontraste zeigen. Die Struktur der Leinwand ist auch sehr gut mit Keilrahmen kompatibel, was ihre Vielseitigkeit weiter erhöht.
Um das richtige Spannen des Kunstwerks auf dem Keilrahmen zu gewährleisten, fügen wir auf allen Seiten zusätzliche leere Ränder um die bedruckte Fläche herum ein.
Unser Druckverfahren ist auf dem neuesten Stand der Technik und verwendet das Giclée-Verfahren, das eine außergewöhnliche Qualität gewährleistet. Die Farben werden einer unabhängigen Prüfung unterzogen, die eine Lebensdauer von über 100 Jahren garantiert.
Bitte beachten Sie, dass die Größe von gerahmten Kunstdrucken aufgrund postalischer Beschränkungen auf maximal 28 inches an der längsten Seite des Bildes begrenzt ist. Wenn Sie einen größeren Kunstdruck wünschen, empfehlen wir Ihnen, die Dienste Ihres örtlichen Einrahmungsstudios in Anspruch zu nehmen.
*Es ist wichtig zu erwähnen, dass die Option der Rahmung für bestimmte Gemälde, wie z. B. solche mit ovalen oder runden Formen, nicht verfügbar ist.
Wenn Sie sich für einen rahmenlosen Kunstdruck von "The Holy Family and a Shepherd" von Titian entscheiden, wird er innerhalb von 48 Stunden für den Versand vorbereitet. Wenn Sie jedoch ein gerahmtes Kunstwerk bevorzugen, dauert der Druck- und Einrahmungsprozess in der Regel etwa 7-8 Tage, bevor es versandfertig ist.
Wir liefern bis zu zwei ungerahmte (aufgerollte) Kunstdrucke in einer einzigen Bestellung kostenlos. Unser Standardversand ist kostenlos und dauert in der Regel 10-14 Arbeitstage.
Für einen schnelleren Versand bieten wir auch einen DHL-Expressversand an, der in der Regel 2-4 Arbeitstage dauert. Die Kosten für den Expressversand richten sich nach dem Gewicht und dem Volumen der Sendung sowie dem Zielort.
Sobald Sie die Gemälde in den Warenkorb gelegt haben, können Sie sich über das Tool "Versandkostenvoranschlag" über die verfügbaren Transportdienste und deren Preise informieren.
Alle ungerahmten Kunstdrucke werden aufgerollt in sicheren Versandhülsen geliefert, damit sie beim Transport geschützt sind. Gerahmte Kunstdrucke hingegen werden in einer Kartonverpackung mit zusätzlichem Eckenschutz für zusätzliche Sicherheit verschickt.
Info zum Gemälde
Auf den ersten Blick bietet dieses frühe Werk von Tizian eine sorgfältig ausgewogene Anordnung, wobei die zentrale Figur – der heilige Josef – in der Nähe der Mitte platziert ist und den Blick unwiderstehlich auf die heilige Szene am Eingang einer felsigen Grotte lenkt. Die Anordnung der Jungfrau, des Jesuskindes und des ergebenen Hirten bildet eine sanfte Pyramide, die den Blick nach oben und um die Komposition herum lenkt. Indem er alle drei in einem bescheidenen Bogen des Raums anordnet, verwebt Tizian die dunkle Ecke links in eine offene Landschaft rechts und suggeriert so einen Übergang vom gedämpften Schatten in das helle Leuchten des Morgens.
Wenn Sie genauer hinschauen, werden Sie den Esel und den Ochsen entdecken, die im Hintergrund lauern und den Kontext der Geburt Christi mit stiller Präsenz verankern. Trotz der unbeholfenen Proportion von Josephs Kopf und einigen steif wirkenden Gliedmaßen hat man das Gefühl, dass dieser junge Künstler die Grenzen dessen auslotete, was mit Ölfarbe möglich war. Sein Pinsel wechselt behutsam zwischen den Stoffen: Sehen Sie, wie der Umhang der Jungfrau Maria in welligen Falten fällt und jede Andeutung des Körpers darunter sanft verschleiert. Die gleiche Sorgfalt gilt dem ungewöhnlich strahlend weißen Gewand des Hirten, das an das Leinen erinnert, in dem das Baby liegt, und die Figuren durch Farbwiederholungen geschickt miteinander verbindet.
Die Farbpalette ist besonders aussagekräftig. Selbst nach Jahrhunderten der Abnutzung – sichtbar an den stumpfen Schattentönen und den verschwundenen violetten Lasuren auf dem Gewand des Josef – ist noch ein Funken von Tizians aufkommender Fähigkeit zu erkennen, strahlende Farbharmonien zu mischen. Die ausladenden Schwaden von tiefem Blau und kräftigem Rot werden durch gedämpfte Braun- und Grüntöne am felsigen Ufer und den dahinter liegenden hügeligen Feldern ausgeglichen, was die ruhige, kontemplative Stimmung verstärkt. Obwohl die einst intensiven Schattierungen weitgehend abgenutzt sind, zeugen die verbliebenen Licht- und Farbnuancen von der Lebendigkeit, die einst diese frühe Leinwand erfüllte.
Historisch gesehen lässt sich der starke Einfluss von Giovanni Bellini in der gelassenen Ruhe der Figuren nachvollziehen, während über der Landschaft eine deutlich Giorgioneske Atmosphäre schwebt: der halb erleuchtete Himmel, die Gruppe von Sträuchern, die sich gegen die Morgendämmerung abhebt. Und doch haben diese Figuren etwas ausgesprochen Kraftvolles – fast Monumentales –, was auf eine Abkehr von Giorgiones Markenzeichen, der Lyrik, hindeutet. Das Werk offenbart auch einen Trend in der norditalienischen Andachtspraxis, da der Heilige Josef zu dieser Zeit an Bedeutung gewann; ihn in der Mitte zu zeigen, hätte einen Mäzen mit starker Verehrung für die Rolle des Josef besonders erfreut.
Obwohl das Gemälde ursprünglich für eine häusliche Umgebung gedacht war, hat es einiges an Unglück überstanden; durch Abrieb auf der linken Seite ist die Landschaft beeinträchtigt, und der Verlust bestimmter Lasuren raubt den Kleidungsstücken ihre einst subtile Tiefe. Dennoch bietet es einen Einblick in einen jungen Maler, der seine Talente verfeinert. Man kann Hinweise auf den zukünftigen venezianischen Meister erkennen: eine Faszination für Licht, einen kalkulierten Einsatz von Farbe und eine Komposition, die den Betrachter in einen stillen Moment der Ehrfurcht versetzt. Als er später Werke wie „Noli me Tangere“ vollendete, verfeinerte Tizian diese Einheit von Figur und Landschaft zu einer prägenden Signatur – eine, die genau hier Gestalt annahm.
Tiziano Vecellio Tizian
Originalmaß:196 x 385 cm
Louvre Museum, Paris, France
Tiziano Vecellio Tizian
Originalmaß:113 x 96 cm
Palazzo Pitti, Florence, Italy
Tiziano Vecellio Tizian
Originalmaß:79.7 x 63.5 cm
Galleria degli Uffizi, Florence, Italy
Tiziano Vecellio Tizian
Originalmaß:139 x 195 cm
Galleria degli Uffizi, Florence, Italy
Tiziano Vecellio Tizian
Originalmaß:99 x 76 cm
Louvre Museum, Paris, France